AVISO A NAVEGANTES: Las disparatadas y surrealistas opiniones de los colaboradores del blog de CARDS & COMICS, son fruto de sus mentes abocadas a enfermizos delirios. La administración del blog niega toda responsabilidad en la perpetración de tales actos de maldad.

jueves, 14 de agosto de 2008

THE DARK KNIGHT: LEDGER vs. NICHOLSON

Por Obivalderobi

Acabo de llegar del primer pase de "El Caballero Oscuro". Las críticas del otro lado del charco son apabullantes (no sabíamos si por el morbo de la muerte de Ledger, o por la peli en sí), y, con ansiedad me he sumergido durante 140 minutos en la vorágine de Gotham... Y he descubierto que hay parte y parte.

No me malinterpreteis. He disfrutado como un niño en un puesto de chucherías, pero también he descubierto el poder de admiración y curiosidad que despierta la muerte, y de ahí el título del post.

Desde "Batman Begins" lo que más me sorprendió era ver Gotham de día. En las películas de Tim Burton y Joel Schumacher la ciudad era tan gótica, que parecía que el sol no salía nunca para sus habitantes. En las dos últimas entregas aparece bastante acción de día y en una ciudad real, lo cual se agradece, pues el "tono oscuro contínuo" llega a cansar. Y además vemos el contraste de la"luz de Bruce Wayne" (normalmente parece con el día o con lugares muy iluminados) con la "oscuridad de Batman" (la noche, los contenedores, los muelles nocturnos).

No sé si Christopher Nolan es fan de Batman. pero si se puede decir que ha sabido adaptar el film a lo que ahora es Batman.

No nos engañemos. No es que estas películas sean mejores que la de los noventa (bueno, mejor que las de Schumacher sí), es que Batman no es el mismo.

Hace diecinueve años todos caímos hechizados por la interpretación magistral de Jack Nicholson en el papel del Joker... Papel que tras ver la interpretación de Ledger se nos antoja un tanto infantil. Pero el problema está en el rasero que utilizamos para la medida.

En 1989, DC comics estaba embarcada en recontar todos los orígenes de los personajes. 1986 fue el año de "Crisis en tierras infinitas" (auténtica puesta a cero de todos los héroes de la franquicia) y Batman sufrió la remodelación de personalidad con la que Frank MIller marcaría al personaje. Pero el gran referente para entender a Nicholson como Joker fue "La broma asesina" de Alan Moore, que se publicó el año 1988.

En este comic, Mr. Moore se empeñó en darle un origen a la locura del Joker con la historia de la capucha roja. Todos me odiarán y dirán ¡¡¡BLASFEMO!!!, pero ¿racionalizar la locura de Joker, darle un origen? este fue el peor error de Moore... y ese error, no sólo le resta terror a la locura del Joker, sino que la degrada a un nivel tan bajo, que el payaso pasa a ser un pobrecito enfermo mental con una vida marcada por la desgracia, desgracia que le impulsa al crimen.

Y ésta fue la plantilla que sirvió a Jack (y a Burton) para darnos su versión del Joker. Nicholson, con el guión que tenía, hizo una interpretación sublime. Su Joker estaba rematadamente loco, era mortal, teatral y ese era el perfil del personaje que encontrabas en cualquier serie del murciélago en esa época.

Pero los Nolan hacen oidos sordos a ese origen, y recuperan un Joker que es la esencia de un psicopata sin atisbo de humanidad.

Este Joker se estremece con una risa nerviosa que denota imprevisibilidad. En la mente de este Joker no sabemos que vamos a encontrar. Es mortalmente peligroso. No gasta bromas. Pasa directamente de la extorsión al asesinato sin un atisbo de duda.

En definitiva, que recoge otros rasgos del mismo comic obviando aquellos detalles que intentan dar justificación a su modus operandi (al final de esta historia vemos como él y Batman se echan unas risas, haciéndonos ver que representan las dos caras de una misma moneda, pero que en el fondo son más parecidos de lo que desearían).

Y Ledger lo borda. Y los Nolan lo bordan. El joker no necesita una motivación para hacer lo que hace. Bueno, si que la necesita, pero no es un trauma, no es una desgracia... es saber que todo lo que hace, lo hace porque Batman existe. La existencia de Batman es el motor que impulsa los ataques del Joker. Sin Batman, el Joker no tendría inspiración. Así. Sin más.

Y es esto lo que verdaderamente da terror en la figura patética, delgada y maquillada del Joker. "Todos tienen un plan. La policia tiene un plan. Batman tiene un plan. Yo no tengo plan. Soy un agente del caos." Le confiesa a Harvey Dent.

Él actúa porque Batman necesita del Joker. Si Batman se desenmasacarse y dejase de ser héroe, el Joker lo mataría y luego se suicidaría (eso sí, de alguna forma absolutamente teatral y por todo lo alto).

Dicho esto. Ledger lo borda... pero tiene un fantástico guión al que responder. No olvideis eso.

También la imagen del "payaso del crimen" ha variado. Burton utilizó un look estático. El Joker de 1989 no se maquilla, sino que su rostro está deformado por el accidente que sufrió, usando ropas coloridas y estrambóticas. En 2008 el Joker viste los mismos colores, pero sin utilizar tonos vivos y utiliza maquillaje, sólo para remarcar su propia individualidad y su extremo anonimato ("No hay referencias de huellas dactilares, ni registros dentales, ni marcas de ADN..." asevera la policia cuando lo detienen). Este Joker no es una persona, es una fuerza de la naturaleza, un avatar de los dioses. Es el lado oscuro de Batman ("Yo no tengo ningún principio por el que luchar, y eso me diferencia de tí. Pero pierde ese principio y serás como yo" le escupe a Batman en su cara).

En cuanto al resto, el film te lleva de una situación crítica a otra, sin darte respiro, viendo de camino todo el entramado infraestructural del murcielago y sus juguetitos de "Wayne enterprises I+D".

Y ahora, para pasar a otro aspecto de la película, voy a hacer mio el slogan político de la trama: "I believe in Harvey Dent".

Todos hablan de Heath Ledger (la muerte es un poderoso agente de ventas), pero nadie habla de Aaron Eckhart.

Eckhart es Harvey Dent en todos los sentidos... todos los sentidos que te hayan llevado a leer "El largo Halloween", "Dark Victory" o cualquier guión de Jeff Loeb. Pero cuando ves el desarrollo del personaje en el film... "Creerás en Harvey Dent.

Es la gran joya olvidada del largometraje. Es la perfecta evolución de un personaje. Sufres con él y te alegras con él. Incluso lo vitorearás en sus decisiones. Es audaz. Es valiente. Se enfrenta a la mafia con la soledad y el descaro de los héroes medievales ("Esta es la cara del héroe que necesita Gotham" le dice Batman a Gordon), y por este héroe, Batman pasará de vigilante aclamado a fugitivo perseguido. La actuación de Eckhart convence a los más escepticos. Pero no se ha muerto despues de rodar, y ya sabemos lo que engrandece a un artista la muerte.

En fin. Creo que Christopher Nolan se merece un 10 por su dirección y por su guión. La adaptación es fiel a los tiempos que corren.

Y, lo más importante. Cualquiera que vea las pelis, podrá encontrar a este Batman en los comics... ¡¡¡Y NO AL REVÉS, SEÑOR QUESADA!!!

PD. Por mi madre de mi alma que toda la película me la pegué pensando que Ramírez era Reneé Montoya.

miércoles, 13 de agosto de 2008

KID AMAZO.




Se comenta en el artículo del interior del tomo, que todo surgió a raíz del comentario de Peter Milligan al editor de turno de DC en una convención de tebeos.

-Oyes, como molaría que hubiera un enemigo con todos los poderes de la JLA

-...

-¿A qué mola? Macho es que acabo de imaginar una pedazo de historia con la Patrulla X para esos pringaos de Marvel y estoy que me salgo.

Con este conocimiento de causa, el guionista con poso de estrella tras Shade o X-tatix, Peter Milligan se mete en harina para contar (Promo de Planeta dixit) una de las sagas más aclamadas de JLA: Clasificado.

Pero lo malo de todo es que la historia tendría su chicha si se hubiera contado de otra forma. Conceptos como el legado, la lucha contra la propia predeterminación, el propio concepto de superhombre (con varios apuntes a Nietzsche, Milligan queda de puta madre y se saca lustre de las gafas de pasta).

Kid Amazo es el hijo de Amazo (sí, un villano que aúna todos los poderes de la JLA pero aún con esas es un cacho de carne y metal con ojos que NUNCA a logrado derrotar a los Superamigos). El chaval desconocía este aspecto hasta que su padre se le echa encima, literalmente. De forma plana, sin gracia y con resortes narrativos que rozan el absurdo, Milligan desgrana el devenir del chavalillo y sus poderes. Como pasa de fliparlo hasta abrazar "el lado oscuro" de su padre (ohh, que original), venciendo a la JLA hasta que (como siempre) en última instancia vencen a Kid Amazo en la tópica y típica escena de de villano explotando.

¿He destripado el tebeo? Sí, pero dudo que el lector de DC se deje engañar y no quiera encontrar la historia de siempre con los personajes de siempre. Ahora que, aquí, la JLA es menos JLA que nunca.

Detalle: Flash pidiendo por activa o por pasiva la muerte de Kid Amazo es de juzgado de guardia.


El dibujo de Carlos D´Anda es resultón, con ciertos aires amerimanga, pero poco más.

martes, 12 de agosto de 2008

SPIDER-MAN: BRAND NEW DAY (IV). WHAT DO YOU THINK ABOUT, JOE?

Por Obivalderobi.

Aparco momentáneamente el destripamiento de este despropósito editorial llamado "BRAND NEW DAY", para analizar una noticia de última hora. Se acaba de recibir la lista del TOP 100 COMIC que acompañan a los listados de previews, y que nos indica como van las ventas en USA de las distintas colecciones. Está como sigue:
  1. Secret invasion #2
  2. Final crisis #1
  3. New Avengers #41
  4. Avengers/Invaders #4
  5. Invencible Iron Man #1
  6. Astonishing X-Men Giant Size #1
  7. Batman 676
  8. Mighty Avengers #13
  9. Batman 677
  10. Mighty Avengers #14
  11. JLA #21
  12. The Dark Tower #3
  13. Thor #9
  14. Uncanny X-Men #498
  15. Buffy vampire slayer #14
  16. X-Force #4
  17. X-Men: Legacy #211
  18. Captain America #38
  19. JSA v.2 #15
  20. AMAZING SPIDER-MAN #558
  21. AMAZING SPIDER-MAN #559
¡¡¡PUESTO NÚMERO VEINTE!!!... ¡¡¡POR DETRÁS DE LA JSA Y DE BUFFY!!!...

What do you think about, Joe?

¿Qué dirás ahora a tantos fans cabreados que te machacan, convención tras convención, con preguntas sobre lo que nos has vendido como el nuevo rumbo de la serie, prometiéndonos lo que no es?

Al principio se defendía como gato panza arriba... "Han subido las ventas... Este es el Spider-man que todos quieren..." ¿Dónde se quedan ahora tus argumentos?... Ahora que la verdad inapelable de las ventas está al descubierto, ya no te quedan argucias.

Ni Norman Osborn en su peor etapa consiguió otra cosa que no fuera que Peter creciera como héroe a ojos de todos nosotros, sus fans.

Tú... tú eres el villano que más daño ha provocado al personaje. Tú y solo tú has destrozado la imagen de un héroe, como ya quisiera hacerlo Lex Luthor con Superman.
No hay Joker que esté a tu altura, porque no sólo te has cargado al barco insignia de Marvel, sino que has machacado la ilusión de todo lector.

Y no te hablo de nuevo lector que empezó a comprar comics al final de Spider-man III. Hablo de los incondicionales que llevamos cuarenta años mirándonos en el espejo que era Peter, pues Spider-man no era sólo un entretenimiento, era el reflejo de la persona que queríamos ser. Todos en algún momento de nuestra vida, hemos deseado a Peter lo mejor, pues era como si nos lo deseáramos a nosotros mismos, como si fuese a lo que aspiramos como personas íntegras dentro de nuestra sociedad.

Tú has destruido todo eso, y además nos mientes diciendo que las ventas habían subido... Y es posible que subiesen , pues el comprador de previews no sabía lo que le ibas a colar dos meses después.

Pero ya el cuento se acabó.

Quizás tengas tu as de bocamanga... Sí. Quizás pienses "Ahora con Johnny Romita las ventas volverán a subir", y a lo peor es así... pero antes hay que sufrir la saga de "La muñeca recortable" (ver portada adjunta), de próximo destripe aquí.

Y las ventas seguirán bajando.

Y yo no picaré mientras sigas con tu política de engaños y de "hacerte los comics para ti".

Adoro a Romita. Me encantan los guiones de Slott. Soy fan de McNiven... Pero le has dado la vuelta a aquello de "tus deseos son órdenes para mí", y lo has convertido en "mis deseos son órdenes para tí". Y mientras bailen al són que tú les impones, no volveré a picar.

Uno , que ya se tragó la etapa Byrne y su "Chapter one".

martes, 5 de agosto de 2008

SPIDER-MAN: BRAND NEW DAY (III)

Por Obivalderobi

Sí. Lo estás viendo bien, ya llevo dos post sobre le tema, pero si quieres verlos, pincha aquí y aquí y los retomas. Si ya los leistes, vamos a por el tercer round.

Voy a destripar los guiones del tercer ciclo argumental de este despropósito editorial que han dado por llamar "Un nuevo día". Vuelvo a lo de siempre.

SPOILER, SPOILER, SPOILER, SPOILER, SPOILER, SPOILER, SPOILER, SPOILER, SPOILER, SPOILER, SPOILER, SPOILER, Y RECONTRA SPOILER...

AMAZING 552

Saga de tres números con Bob Gale a los guiones (otro de los guionista-títere de Joe Quesada) y Phil Jimenez a los lápices. Empieza la saga de "Freak". Seguimos con la tónica de dibujar la primera página del comic en formato tabloide, para que no se nos olvide que Peter trabaja en The DB (que ya no se llama Daily Bugle desde que lo vendió Marla a espaldas de Jonah). En él volvemos a ver tratar a Spider-man de asesino (¡¡¡que guay!!! igual que antes), al margen de ver la noticia del funeral de la concejala asesinada y otra noticia sobre la continuación del otro candidato, Crowne... (que levante la mano quien no haya sospechado ya quien está detrás del duende gris e implicado en el asesinato de Parfrey). Peter va al funeral de la concejala y allí están Crowne y Lily (novia de Harry) con su padre, al que están proponiendo ocupar el lugar de Parfrey en la lucha por la alcaldía. De vuelta a la misión donde trabaja May, un chaval, al que apodan "freak", roba la caja de los donativos y Spidey se lanza tras él. El público, gracias al DB, le teme e interfiere en la captura y la policia lo quiere detener, por lo que tiene que salir huyendo (tras romperse el uniforme y dejar atado al ladrón) (¡¡¡que guay!!! igual que antes). Pero cuando llega la poli, el ladrón se ha soltado de la telaraña y va a parar a un laboratorio, donde se inyecta lo que cree que son anfetas, cuando son cultivos de Curt Connors. A la vuelta a la misión, Peter conoce al poli Vincent Gonzales, que es uno de los que quiso detenerlo como Spidey y que está devolviendo el dinero de los donativos. Mientras, Freak se transforma en una crisálida en un callejón. En el bareto de los villanos hacen apuestas sobre qué saldrá de la crisálida. Lily está haciendo una campaña para recoger fondos para impulsar a su padre a luchar contra Crowne, y Peter se entera que el DB pertenece a Crowne. Carlie libra a Peter de realizar un donativo en esa fiesta, y parece que puede haber ligeros indicios de romance. Mientras Peter lava y cose su uniforme (¡¡¡que guay!!! igual que antes), ve en la tele las noticias de la crisálida descubierta, y cuando se presenta allí como Spidey, el capullo se abre y deja ver a la monstruosidad en la que se ha convertido Freak, un muñequito de los de "Anatomía Humana" de los años setenta. Continuará...

AMAZING 553

La poli dispara en la cabeza al monstruo, y éste cae en las alcantarillas, pero no muere, sino que vuelve a formar una crisálida para sanar (¡¡¡que guay!!! como Adam Warlock). Hollister, el padre de Lily, se presenta a la alcaldía, y a Peter le encarga Bennet que haga fotos desmejorando la imagen del candidato, pues ellos apoyan a Crowne. A Peter le parece preciosa la novia de Harry. Connors visita a Carlie para que le dé muestras de la crisálida. Freak sale del capullo (je,je) convertido en un híbrido de Marrow (X-Men) y ornitorrinco y, por supuesto, culpa a Spider-man de lo que le ha ocurrido. Peter inventa un sistema para que su cámara automática dispare cuando el sensor en su pecho atraviese delante del objetivo (corrígeme, pero ¿ésto no lo inventó ya Peter hace mil años?). Freak encuentra a Spidey gracias al trozo de traje que se dejó Peter en un antena al rompérselo, y amenaza a toda la gente en la calle, incluido Crowne. En medio de la refriega, a Spidey se le estropean los lanzarredes justo cuando el ataque se dirije al candidato. Continuará...

AMAZING 554

Spidey salva a Crowne, pero éste le culpa de todo lo ocurrido. Freak deja la refriega por que huele a drogas y se va a chutarse a un labo clandestino, el cual, tras el revuelo de la lucha con Spidey (que lo ha seguido), explota disparando la nueva mutación. Spidey se salva de ser detenido, asumiendo su identidad secreta y arrojando a las llamas el uniforme. Bennet utiliza las fotos de Spider-man salvando a Crowne para retorcer la realidad y hacerle quedar como asesino. Peter va vestido como Spidey para visitar a Jonah y al decirle la verdad sobre el Bugle, le provoca un segundo infarto. Peter piensa que Lily se le insinua. Poco después Carlie le comenta que Connors ha ido a verla y Peter decide visitarle, enterándose del origen de las mutaciones de Freak y consiguiendo su ayuda para poder derrotarle. Continuará...

CONCLUSIONES PERSONALES

El equipo realizador Gale-Jimenez han hecho sus tres numeritos, así que la historia la continuará el próximo equipo. Una pena, pues del dibujo limpio y atractivo de Jimenez, pasamos al amerimanga de Ramos. Del guión no quiero seguir reiterando la idea del desproposito. Ni chicha ni limoná... pero ¡¡¡que guay!!! igual que antes.

lunes, 4 de agosto de 2008

UNIVERSO DC: FLASH 2

Por Obivalderobi

Ya comenté (y lo puedes volver a leer pinchando aquí) el tomo número uno de la nueva colección que Planeta ha dedicado al velocista escarlata, dentro de la serie UNIVERSO DC.

En este segundo tomo nos vamos adentrando de lleno en la etapa Mark Waid, con Mike Wieringo a los lápices.

Este segundo número recopila los The Flash v2 #72 a 88 de la colección regular, dejándonos en el final del tocho los dos primeros números que editó en su día Zinco en el libro uno "Nacido para correr", y además incluye las páginas extra que aparecieron en los números 92 a 103, explicando el museo Flash por dentro y algunas fichas de personajes.

Son historias muy entretenidas, comenzando por la saga "El retorno de Barry Allen", con Greg LaRocque a los lápices, que aunque previsible (yo no lo leí en su día, pero en el segundo número ya me imaginé el final), no deja de ser una buena presentación de intenciones, además de colocar a Wally en una posición mejor que la anterior heredada de Mike Baron, pues ya no vive a la sombra del legado de Flash, sino que asume el rol de ser el Flash actual con todas las consecuencias.

También se va dejando de lado algunos de las características que habían formado parte de su personalidad, a saber, ya no es el alocado que va sembrando Keystone City de novietas, sino que va madurando en su relación con Linda Park, pero sobre todo ya no necesita esa reposición de comida para utilizar la velocidad.

El dibujo de Wieringo, que comienza a partir de la mitad del tomo, va ganando en soltura a medida que avanzan los números, y al final del tomo ya el trazo es muy particular y se adapta perfectamente al devenir de la serie, retratando perfectamente la visión del mundo que tiene Wally cuando entra en velocidad.

Además he de reconocer que me acerque al formato que decidió Planeta para la serie con mucho miedo... ¡A ver! un tomo tamaño biblioteca marvel pero con 464 páginas... voy a estar recogiendo páginas toda mi vida... Pues no. El formato es sólido, y aunque es un poco incomodo de leer, por el peso que tiene, si es verdad que soporta las relecturas sin deshojarse.

En resumen, si quieres probar algún nuevo héroe, puedes empezar con esta colección. Relación precio/calidad/entretenimiento muy proporcionada.